Obraz "Melancholia" Jana Malczewskiego przedstawia postać kobiety, uosabiającej melancholię, siedzącą na skale przy brzegu morza. W tle widoczna jest burzowa chmura oraz ruiny zamku. Kompozycja obrazu jest skonstruowana w taki sposób, aby zwrócić uwagę na postać kobiety, która jest umieszczona na pierwszym planie i zajmuje większość powierzchni malowidła.
Symbolika obrazu jest bardzo bogata i złożona. Melancholia, którą reprezentuje postać kobiety, symbolizuje stan ducha, który charakteryzuje się smutkiem, tęsknotą, niespełnieniem i odosobnieniem. Burzowa chmura oraz ruiny zamku, które widać w tle, mają podkreślać niepokój, a także upadek i przemijanie. Kłęby dymu i pary unoszące się na pierwszym planie symbolizują ulotność życia i czasu.
Obraz "Melancholia" Jana Malczewskiego uważany jest za jeden z najważniejszych manifestów polskiego symbolizmu. Malczewski użył na nim bogatej symboliki, aby oddać nastrój swojego czasu i wyrazić swoje własne uczucia i myśli. Obraz ten jest jednym z najważniejszych dzieł polskiej sztuki, które wciąż fascynuje i inspiruje.
Obraz "Melancholia" to jedno z najważniejszych dzieł polskiego symbolizmu. Jego interpretacja wymaga zrozumienia bogatej symboliki, jaką zastosował na nim Malczewski. Na pierwszym planie widać postać kobiety, uosabiającej melancholię, która jest głównym tematem obrazu. Kobieta ta siedzi na skale przy brzegu morza, co ma podkreślać jej odosobnienie i tęsknotę. W tle widoczna jest burzowa chmura oraz ruiny zamku, które mają symbolizować niepokój, a także upadek i przemijanie. Na pierwszym planie widać także kłęby dymu i pary, które mają przypominać o ulotności życia i czasu. Kompozycja obrazu została skonstruowana w taki sposób, aby zwrócić uwagę na postać kobiety, która jest najważniejszym elementem dzieła.