Artystom secesyjnym udało się w pewnym stopniu zrealizować postulat zrównania sztuki wysokiej i sztuki użytkowej poprzez integrację sztuki i rzemiosła. Prace secesyjne, takie jak plakaty, grafiki czy elementy architektoniczne, wyróżniają się estetyką oraz funkcjonalnością, co sprawia, że są one równie ważne, jak dzieła sztuki wysokiej.
Jednakże, w praktyce zrównanie sztuki wysokiej i użytkowej nie zostało w pełni osiągnięte, ponieważ secesja zdominowała przede wszystkim dziedzinę sztuk pięknych i rzemiosła artystycznego, natomiast rzemiosło przemysłowe pozostawało na niższym poziomie artystycznym. Co więcej, część artystów secesyjnych, skupiona na poszukiwaniu indywidualnego stylu i wyrafinowanych form, utrzymywała dystans wobec przemysłu i masowości produkcji.
Secesja była ruchem artystycznym, który postulował zrównanie sztuki wysokiej i sztuki użytkowej, a nawet integrację obu tych dziedzin. Artyści secesyjni tworzyli dzieła sztuki, które miały łączyć funkcjonalność z estetyką, a ich celem było uzyskanie harmonijnej całości pomiędzy sztuką a życiem codziennym. W praktyce, choć secesja zdominowała dziedzinę sztuk pięknych i rzemiosła artystycznego, to zrównanie sztuki wysokiej i użytkowej nie zostało w pełni osiągnięte.